Whyre – Artiste graffiti suisse et art urbain contemporain
Whyre est un artiste graffiti suisse dont le travail s’inscrit dans l’art urbain contemporain.
À travers des portraits, des lettres et des compositions en transparence, il explore l’identité, la mémoire et les couches visibles ou invisibles qui composent nos environnements urbains.
Son travail se développe entre la rue, l’atelier et l’objet artistique.
Editions limitées disponibles à l’achat – livraison internationale. Fresque, projet sur mesure.
Une démarche artistique entre graffiti et art urbain
Le travail de Whyre s’inscrit à la croisée du graffiti et de l’art urbain contemporain. Issu de la culture de la rue, le graffiti constitue pour lui un langage visuel fondamental. Il en est le point de départ, qu’il fait évoluer vers des formes plus construites et plus introspectives. Au fil du temps, cette pratique s’est transformée en une recherche artistique mêlant portraits, lettres et superpositions graphiques.
Les visages occupent une place centrale dans son travail. Ils ne représentent pas des individus précis, mais plutôt des présences, des identités fragmentées et parfois anonymes. Par ailleurs, les lettres, souvent intégrées en transparence, dialoguent avec les portraits. Elles apparaissent comme des couches de sens, de mémoire ou de mouvement. Cette superposition d’éléments est au cœur de sa démarche et reflète la complexité des environnements urbains, tout comme celle des identités qui les traversent.
Entre l’énergie brute du graffiti et une composition plus maîtrisée, son travail cherche un équilibre. Ainsi, qu’il s’exprime sur mur, sur toile ou à travers des prints en édition limitée, il conserve cette tension constante. Elle se situe entre spontanéité et construction, entre trace urbaine et œuvre pensée dans la durée.
De la rue à l’atelier : un langage visuel en évolution
Le parcours de Whyre s’apparente à un mouvement continu entre la rue et l’atelier. Le graffiti, d’abord utilisé comme un acte spontané dans l’espace urbain, sert de base à son langage visuel. Avec le temps, cette énergie s’est orientée vers des formats plus durables. Cela lui permet d’explorer plus en profondeur la composition, les matériaux et la superposition des formes.
Le passage à l’atelier ne marque pas une rupture, mais une évolution naturelle. En effet, les éléments propres au graffiti — le rythme, le geste et la relation au support — demeurent présents. Ils se réinventent cependant sur toile, papier ou supports imprimés. Chaque œuvre devient alors un espace d’échange entre l’immédiateté du graffiti urbain et une création plus réfléchie.
Les formats et les supports évoluent, mais l’intention reste constante. Que ce soit à travers des interventions murales, des toiles ou des travaux sur papier, chaque pièce s’inscrit dans une continuité visuelle et conceptuelle. Le travail de Whyre se développe par séries, cherchant la cohérence et la répétition. Ainsi, chaque œuvre dialogue avec les précédentes.
Whyre aujourd’hui
Aujourd’hui, Whyre développe son travail en tant qu’artiste indépendant, poursuivant une recherche visuelle centrée sur le graffiti et l’art urbain contemporain. Son activité s’inscrit dans un cadre évolutif, entre projets personnels et collaborations. Toutefois, une cohérence forte demeure dans le langage visuel et les thématiques abordées.
Son travail se construit dans le temps, par séries et par cycles successifs. Une attention particulière est portée à la composition, aux rythmes et aux superpositions. Chaque nouveau projet s’inscrit dans la continuité des précédents, enrichissant progressivement un univers reconnaissable et en constante évolution.
Enfin, ancré dans son contexte mais ouvert aux échanges, Whyre poursuit une démarche artistique qui privilégie la durée, l’expérimentation et la fidélité à un langage personnel. Celui-ci se nourrit de l’espace urbain et de ses transformations.
En tant qu’artiste graffiti suisse, Whyre développe des projets artistiques entre art urbain, fresques murales et œuvres originales.
